El festival Cordillera 2025, que se celebrará este fin de semana en el Parque Metropolitano Simón Bolívar, promete ser una experiencia inolvidable para los amantes de la música latina y mundial. Con un cartel que reúne a artistas emblemáticos y canciones que han marcado generaciones, el evento invita a cantar a grito herido temas que han trascendido el tiempo y las fronteras. Desde la salsa con mensaje social de Rubén Blades hasta el vallenato de Carlos Vives, cada interpretación será un homenaje a la riqueza cultural y musical de nuestra región. Entre los himnos que resonarán en Cordillera 2025 destacan clásicos que han definido estilos y épocas. Miguel Bosé, con su icónica Amante Bandido, traerá la teatralidad y el drama del pop español y latinoamericano, mientras que Fito Páez hará vibrar con Mariposa Tecknicolor, un símbolo del rock argentino.
La energía contagiosa de Zoé y la fusión innovadora de Illya Kuryaki & The Valderramas también estarán presentes, invitando al público a dejarse llevar por ritmos que mezclan psicodelia, funk y soul en español. Además, el festival será un espacio para celebrar la diversidad sonora con artistas como Paulo Londra, que representa la nueva ola del trap argentino, y Los Auténticos Decadentes, cuyo himno festivo Loco es un clásico infaltable. La nostalgia y la fiesta se entrelazan con la propuesta de UB40 y su emblemática Red Red Wine, así como con la mezcla de protesta y alegría de Panteón Rococó. Vea aquí los horarios en los que cada artista se presenta en el Festival Cordillera 2025.
1. Rubén Blades (con Roberto Delgado Big Band) Debutó en los setenta dentro de Fania All Stars. Su éxito llegó con Siembra (1978), junto a Willie Colón, el disco más vendido de la salsa. Transformó el género en relato social. En Cordillera 2025 cante a grito herido Pedro Navaja, la canción más reproducida de Rubén Blades en Spotify, donde ha superado los 168 millones de reproducciones, lo que demuestra su vigencia real entre públicos diversos.
2. Carlos Vives Se dio a conocer como actor en los años ochenta, pero su revolución musical llegó con Clásicos de la Provincia (1993). Ese álbum llevó el vallenato a la esfera internacional. Esperamos que cante La gota fría, canción que alcanzó el puesto número 6 en la lista Billboard Hot Latin Tracks y también top 10 en Latin Pop Songs con su versión de 1993 y que se convirtió en un himno de Colombia y toda Latinoamérica.
3. Miguel Bosé Debutó en 1977 con Linda , aunque el gran salto lo dio con Bandido (1984). Desde entonces, su figura se consolidó como puente entre el pop español y Latinoamérica. Amante Bandido es la canción que figura entre las pistas más reproducidas del artista en Spotify y aparece en listados de éxitos históricos de su disco Bandido. Gritarla en pleno festival libera teatralidad, suspende la noche y convoca gestos dramáticos del público.
4. Fito Páez Comenzó en 1984 con Del 63 , pero su éxito masivo llegó con El amor después del amor (1992). Este disco lo consagró como ícono del rock argentino. Ahora la canción que tiene que cantar a todo pulmón es Mariposa Tecknicolor, que fue uno de los singles más difundidos en radio al momento del álbum Circo Beat, el segundo álbum más vendido de su carrera.
5. Zoé Formada en 1994 en México, alcanzó éxito con Rocanlover (2003). Su mezcla de rock alternativo y psicodelia marcó una nueva etapa en la música mexicana. Cante a todo pulmón Labios rotos, que es una de las canciones más escuchadas de Zoé; versión “En Vivo Desde México” tiene casi 487 millones de reproducciones en Spotify.
6. Illya Kuryaki & The Valderramas Debutaron en 1991 con Fabrico cuero . Su gran reconocimiento llegó con Chaco (1995), que los posicionó como pioneros en fusionar funk, rap y soul en español. La canción para gritar a todo pulmón es Abarajame, que figura entre las pistas más populares del dúo en Spotify con decenas de millones de streams. Su groove funk obliga a moverse y a gritar. Practicamente es un disparador de energía que desata la pista y la multitud.
7. Paulo Londra Surgió en 2017 con temas virales en plataformas digitales. Su éxito global se consolidó con Homerun (2019), primer álbum de trap argentino con alcance internacional. Con su canción Adán y Eva logró ser número 1 en el Billboard Argentina Hot 100. También llegó al puesto 1 en España, Uruguay, Perú, Ecuador y Costa Rica. El videoclip oficial supera los mil millones de vistas en YouTube, por lo que tendrá que cantar esta canción a todo pulmón.
8. Los Auténticos Decadentes Se formaron en 1986 en Buenos Aires. Su éxito llegó con El milagro argentino (1989), que incluyó himnos como Loco tu forma de ser . Aquí no se puede perder Loco, canción con cientos de millones de reproducciones en Spotify y que se mantiene como el himno festivo del grupo. Su letra es para gritarla en Cordillera y decir: “a mí me vuelve loco tu forma de ser”.
9. UB40 (con Ali Campbell) Fundados en 1978 en Birmingham, Reino Unido. Alcanzaron fama mundial con Labour of Love (1983), gracias a su versión de Red Red Wine . La versión de Red Red Wine de UB40 alcanzó el número 1 en Reino Unido y volvió a la cima del Billboard Hot 100 en 1988, lo que la hace su mayor éxito comercial. En Bogotá, la canción mezcla nostalgia y baile relajado; su estribillo funciona como brindis colectivo en Cordillera 2025.
10. Los Caligaris Nacieron en 1997 en Córdoba. El álbum Yernos perfectos (2002) los proyectó en Argentina, y luego consolidaron su estilo festivo con Circología (2015). Aquí toca cantar Kilómetros, que figura en los repertorios y en plataformas como Spotify. Por otro lado, la banda cuenta con seguimiento masivo en shows y listas de reproducción festivas y con esta canción que une ternura y celebración es perfecta para cantar en vivo porque genera coro entre los asistentes.
11. Orishas Se formaron en 1999 en París. Su debut A lo cubano (1999) marcó un hito en el rap latino con ritmos afrocubanos y letras de identidad migrante. Cante Represent, canción con la que la banda alcanzó el reconocimiento internacional, con certificación de oro en España, con 50.000 unidades vendidas.
12. Panteón Rococó Creado en México en 1995. El álbum A la izquierda de la Tierra (1999) les dio reconocimiento al mezclar ska con mensajes de protesta. La Dosis Perfecta aparece entre sus canciones más reproducidas en Spotify y en setlists de festivales; el grupo aparece en listados históricos del ska mexicano. Así que gritarla estimula la mezcla de protesta y fiesta, lo ofrece una descarga de emociones colectiva, que van de la rabia y la alegría.
13. Belanova Surgió en Guadalajara en 2000. Su segundo álbum Dulce Beat (2005) los llevó a la fama con sencillos como Por ti y Me pregunto . En este caso nos quedamos con Por ti, la canción que definió una era del electropop mexicano. En un festival como Cordillera 2025, convoca nostalgia juvenil y un coro tierno que suaviza la noche.
14. Gipsy Kings (por Andrés Reyes) Formados en 1978 en Francia. Alcanzaron fama con su disco homónimo Gipsy Kings (1987), que incluyó éxitos como Bamboleo , que figura entre los videos y presentaciones históricas más vistas y tocadas del grupo, por lo que se mantiene como su estandarte rumbero. Su ritmo arrastra cuerpos y voces; en Bogotá se convertirá en una celebración abrasadora.
15. Serú Girán La banda nació en 1978 en Buenos Aires. Su álbum debut Serú Girán (1978) abrió camino, pero el reconocimiento masivo llegó con Bicicleta (1980). Aunque nosotros nos quedamos con la canción Seminare, que aparece entre los más reproducidos de Serú Girán en Spotify y figura en la memoria colectiva del rock argentino. Cantada a voz herida, la pieza reclama historia, memoria y una comunión generacional que atraviesa fronteras.
